Как повлиял на искусство клуазонизм?
- 25.07.2025 16:37
Всем привет! Сегодня мы будем вблизи рассматривать такое направление как клуазонизм (опять французы, да!), что от французского cloisine - перегородка. И, что самое важное, разберём, как клуазонизм повлиял на развитие современной живописи. А он повлиял, не сомневайтесь :)
Как и многие другие течения постимпрессионизма, клуазонизм зародился в конце 19 века, параллельно с такими течениями как неоимпрессионизм, интимизм и многие другие пост-измы. Клуазонизм, как и пуантилизм, скорее особая техника письма, которая повлияла на изображаемые сюжеты. Истоки его стоит искать в Понт-Авенской школе (это такой небольшой прибрежный городок на северо-западе Франции, где начиная с 1850х годов любили в летний период отдыхать и творить художники), а если ещё точнее, то в дружбе и совместном творчестве таких художников как Поль Гоген, Луи Анкетен и Эмиль Бернар.
Если попытаться воспроизвести конкретную дату, то историки искусства склоняются к 1887 году, когда Луи Анкетен с Эмилем Бернаром применили к живописи основной подход из витражной техники - разбивали холст на цветовые зоны, которые очерчивались широкими изгибающимися контурами фигур и зон, как бы отгораживая части друг от друга. Для чего? Чтобы придать декоративность и вовсю использовать возможность чистых цветов проявить себя.
Клуазонизм как художественное течение прожил буквально пару лет, но зато дал жизнь таким направлениям как синтетизм и стал основой творчества Поля Гогена. Если бы эту технику не изобрели, то мир никогда бы не увидел работы “синего периода” у Пикассо, вряд ли бы восхищался работами Брака эпохи кубизма, и, возможно, лишился бы такого направления в живописи как символизм.
Безоговорочно номером один будет Поль Гоген, про него я уже писал в статье о гениях-одиночках (ссылка). Но хочу отметить несколько особенностей творчества и пару картин, которые он написал после знакомства с клуазонизмом. Конечно же, первым и самым важным здесь будет его “Видение после проповеди”, созданное в 1888 году. Но и в поздних работах мы сможем увидеть сильное влияние этой техники на творчество Гогена.
Вторым по известности, но не по значимости, идёт Эмиль Бернар, который по праву считается ядром Порт-Авенской группы. Он совместно с Анкетеном разрабатывает технику клуазонизма, чтобы в последствии в начале 20го века уйти ещё дальше в символизм, а после и к классической венецианской живописи, всем своим творчеством доказывая, что одаренным художникам тесно в рамках одного стиля или направления.
Третьим стоит назвать Луи Анкетена, но опять таки, не потому, что он сделал меньше или был менее примечательным творцом. Просто невозможно писать обо всех сразу :) Помимо разработанного им совместно с Бернаром клуазонизма, он же стал родоначальником и более технически продвинутого направления в живописи, под названием синтетизм, о котором я напишу в ближайшем будущем. Помимо неоценимого вклада в развитие искусства своим новаторским подходом, Анкетен так же был известен как великий теоретик искусства.
Отличительные черты клуазонизма
Несмотря на то, что многие течения постимпрессионизма в чём-то схожи между собой, однако нельзя не выделить черты, характерные только клуазонизму. Давайте начнём:
Как вам краткий экскурс в клуазонизм? Надеюсь, что основные особенности мне удалось раскрыть и в коротком материале, а если у вас возникли какие-либо вопросы - смело пишите их в комментариях!
Про неоимпрессионизм вы можете прочесть тут, а про гениев-одиночек постимпрессионистов здесь. Так же рекомендую узнать и про интимистов. Вскоре вас ждёт ещё больше статей про наших с вами современников и уже классиков конца 19 - начала 20 века!
Ну а пока ставьте лайки и подписывайтесь на канал. Оставляйте комментарии, если есть какие-либо пожелания по тому о чём вам захочется спросить или почитать, я всегда рад обратной связи.
